Тарантино: «Магия кино — это серия фотоснимков на 35-мм плёнке». Ещё раз про киношные «фильмы» для вашего фотоаппарата

В чём отличие профессиональной плёнки Фуджи и Кодак от любительских — тех, что пока ещё продаются в «магазинах» в «бюджетном» ценовом сегменте в привычных упаковках? В цветах! Они не ярче, нет, они киношные. Стало модным красить-перекрашивать цифровые или оцифрованные фотки в киношный цвет, посмотрите на количество роликов на ютубе с инструкциями о том, как перекрасить ваши цифровые снимки в киношные цвета в Фотошопе. Офигеете, сколько сложностей.

Тем, кто фотографирует на любую цветную плёнку, фотошопить (т.е. тянуть кривые, накладывать маски и т.п.) нет смысла: обязательная при печати или сканировании цветокоррекция делается в любом простом или простейшем графическом редакторе если не на «раз», то на «раз-два», разумеется, если не ошиблись с фотоэкспозицией.

«Зачем пытаться искусственно воспроизвести «плёночное» изображение, когда существует сама киноплёнка? Киноплёнка. Без компромиссов». Так указано в проспекте Кодак VISION3 250D/5207 — новая плёнка от Кодак, которая представляет собой «расширение линейки киноплёнок платфомы Vision3 и новый диапазон возможностей в производстве» кинофильмов».

Чтобы получить киношные цвета, фотографируйте на киношную плёнку, именно на ту, на которую снимали свои киношедевры (и благодаря которым производство плёнки сохранилось!) такие мастера Голливуда, как Квентин Тарантино и Кристофер Нолан, например. Это вполне возможно даже на ваши «мыльницы» не только в Москве и Питере, но и в Иркутске, Новосибирске, и во многих других городах! Такая плёнка для ваших фотоаппаратов есть в продаже за вполне разумную цену, намного ниже любительских «коробочных» кодаков и фуджи, поищите на сайтах частных объявлений в интернете.

Тем, кому не понятно, как такие плёнки оказалась в продаже, отсылаю к статье «Ещё раз про ECN-2, самокрутки из киношных плёнок и мастерство…», где описан процесс их создания в приемлемый для зарядки в ваш фотоаппарат вид.

Здесь лишь приведём доказательство про Квентина Тарантино и Кристофера Нолана. Напомним, что именно благодаря им Кодак после банкротства не канул в небытие и заводы в Рочестере загрузились хотя-бы частично, но на годы вперёд хоть какими-то гарантированными заказами на плёнку от голливудских киностудий!

Посмотрите этот двухминутный фильм «Почему плёнка?» Обратите внимание на маркировку плёнок, из которых сделана эта нарезка, узнайте именно вашу, купленную у нас (сравните с фирменной маркировкой вдоль перфорации вашего негатива!), или приходите к нам, в продаже есть и Eastman 5207 и Eastman 5219 из серии Kodak Vision 500T по доступной цене!

Погуглите, найдёте много интересного про выживание плёнки, приведу лишь один показательный фрагмент из интервью с Квентином Тарантино: “I’ve always believed in the magic of movies, and to me the magic of movies is connected to 35 mm, because everyone thinks, you can’t help but think, that when you’re filming something on film, that you’re recording movement. You’re not recording movement. You’re just taking a series of still pictures. There’s no movement in movies at all. They are still pictures, but when shown at 24 frames a second through a lightbulb, it creates the illusion of movement, so thus, as opposed to a recording device, when you’re watching a movie, a film print, you’re watching an illusion, and to me that illusion is connected to the magic of movies”

Вряд ли кто-то усомнится в гениальных способностях Тарантино снимать зрелищное кино на плёнку. И если вы разберёте приведённый отрывок из цитаты знаменитого мастера голливудского кино полностью, в контексте того, что он говорит о плёнке в противовес «цифре» (точнее — видеозаписи движения!) то, даже, не зная язык (используйте хотя бы компьютерный переводчик), поймёте, что мэтр говорит о магии кино как о «серии фотоснимков». Кстати, почему оператор, тот кто управляет камерой и создаёт картинку, называется в Голливуде «Director of Photography» не задумывались?

А теперь о тех самых цветах. Любительская плёнка изначально и всегда была предназначена для супер-массового производства, а значит для массового середнячка, падкого на всё яркое и блестящее потребителя-профана. И не спроста именно 80-90-е годы — одновременно и расцвет и закат (об этом в других статьях) массовой плёночной индустрии в преддверии массовой «цифры». Сравните, что у вас получилось на любительских (купленных в магазинах, в фирменных бумажных коробочках Kodak Gold и Fujicolor, например) с тем, что у вас получится на киношных плёнках KODAK VISION3 500T Color Negative Film 5219 или Fujifilm F64D 8522 хотя бы.

Понятно, почему в журналах и на видео картинка с киношных кадров голливудских кинофильмов не пестрит ядовитыми красными, зелёными и синими цветами в отличие от ваших фотографий с мыльниц, например? Представьте (вспомните) себя на 1,5-2 часа в кинозале, чтобы понять логику инженеров и химиков голливудской киноплёнки, подбиравших особенную эмульсию с приглушёнными, мягкими цветами для большого кино!

Под «серией фотографий на 35-мм плёнке» Тарантино конечно-же имел ввиду нечто подобное… Обратите внимание на чёрную сторону плёнки, которую заряжают в кинокамеру — это тот самый сажевый слой, о котором говорится в публикации про киношные плёнки!

А теперь взгляните на спор адептов «тёплых» кодаковских и «холодных» фуджиковских цветов через призму большой кинемотографии, чтобы понять иронию настоящих мастеров кино. Смешно, не так ли, рассматривать дебаты вокруг любительской плёнки? Кстати, фанатов Nikon и Canon это тоже касается (матрицы цифровых камер не далеко ушли от любительской плёнки!))), производители «цифры» разводят незадачливых юзеров как котят!

Что важно помнить и не забывать, когда имеешь дело с цветной негативной плёнкой? Визуализация плёночного цвета (в отличие от визуализации света в чёрно-белой фотографии) ВСЕГДА сопровождается цветокоррекцией! Передача цвета вашей негативной плёнки на скан цифровым способом или на цветную фотобумагу аналоговым путём, это — неизбежная цветокоррекция, другое вопрос, происходит ли это — цветокор — автоматически (в предустановленных настройках сканера плёнки) или вручную.

В этой презентации возможностей киноплёнки Кодак 500Т обратите внимание на сравнение двух эмульсий  Eastman 5218 и Eastman 5219 . Успокойтесь, фотографы! Это для мастеров-киноделов, которые увидят разницу на большом киноэкране, а не на форматах 10х15 или пусть даже А4…

Обратите внимание и задумайтесь, зачем колорист понадобился в приведённом выше видеоролике-презентации киношной плёнки Kodak? Не для того ли, чтобы передать акцент, благодаря неестественным, т.е. ненаблюдаемым в природе на фоне остальных предметов, ярко красным и ярко, даже ядовито жёлтым цветам в середине фильма (в Голливуде умеют сделать визуальный акцент, когда надо)? Или для того, чтобы понять разницу эмульсий 5219 и 5218 на 500Т? Уверен, ваши мониторы и дисплеи вряд ли передали эту разницу! Цветокор, однако…

За плёнкой приходите к нам в офис!

Декабрь 2020 г., р. Олха, Шелеховский район Иркутской области. Плёнка KODAK VISION2 500T Color Negative Film 5218 с самой популярной iso-200 для любых фотоаппаратов, всегда есть у нас в наличии для наших учеников. На эту плёнку были сняты такие фильмы как “Ван Хельсинг“, например, или “Совокупность лжи” Ридли Скотта, или знаменитые “Трансформеры” Майкла Бея, именно на этой плёнке мы видим Брюса Уиллиса в “Крепком орешке(см. идентификатор Eastman 5218 вдоль перфорации на плёнке)!

PS. Одна из следующих публикаций будет, возможно, о феномене «шума» в фотографии и характерном плёночном зерне (см. фото в самом верху — главную иллюстрацию к этой публикации — снято на KODAK VISION2 500T Color Negative Film 5218), следите за обновлениями на сайте, не пожалеете. А пока рекомендую посмотреть ещё один промо-ролик плёнки серии 500T с классическими киношными цветами. Устройтесь по-удобнее (это всего 5 минут!) и получите эстетическое удовольствие от картинки с правильными цветами, тенями и полутонами, развивайте свой вкус и стиль…

Проявка плёнки? Это просто! Особенности национальной проявки-5

Молодёжь, в большинстве своём, знает, что в отличие от «цифры», изображения на плёнке появятся только после проявления — это химический процесс обработки любой плёнки. Молодёжь, за малым исключением, также знает, что это «канитель» не быстрая, но и не долгая: минилабы (фотолаборатории города) сделают это за полчаса-час, т.к. у них проявка налажена машинным способом по конвейеру, непрерывно, а частники проявят не раньше, чем через день, так как заказы у них штучные и им потребуется для проявки вашей плёнки химреактивы развести и дать им отстояться.

Про домашнюю проявку плёнки написано в первой части цикла «Особенности национальной проявки», здесь лишь уточним основные, принципиальные моменты этого ответственного процесса появления на свет (буквально!) ваших стараний в поле аналоговой фотографии.

Во-первых, это просто, гораздо проще, чем может показаться на первый взгляд. Не забываем, что этот несложный (хотя и ответственный!) процесс был доступен миллионам фотолюбителей, включая детей (я проявил свою первую плёнку лет в 13-14, не старше!), в советские времена не было другого способа получить свои (свои собственные, а не из фотоателье!) фотографии, первые минилабы (фотолаборатории для широких масс) появились лишь в 90-е годы.

Во-вторых, это не дорого. Комплект порошков для проявки любой плёнки (хоть цветной, хоть чёрно-белой) можно приобрести в пределах 500 руб. (не знаете где и как, приходите, расскажем-покажем!) для проявки не менее 5 плёнок (максимальное количество — 10-20 плёнок — зависит от качества химии). В любом случае, даже при минимальном количестве проявок в расчёте на комплект химреагентов, экономику посчитать не сложно — самостоятельно проявлять плёнку обойдётся вам не дороже 100 руб./плёнка (на самом деле гораздо дешевле, на практике разберётесь почему)!

В-третьих, это безумно интересно. Нет более занимательного, познавательного, увлекательного и, в тоже время, таинственного процесса (своего рода, ритуала!), чем изготовление химрастворов, проявка и извлечение из фотобачка вашей плёнки с проявленными изображениями ваших фотографических миниатюр. На всё про всё — считанные (буквально секундомером!) минуты и ваша плёнка готова и вы разглядываете своё фотографическое творчество в ванной пока плёнка сушится на бельевой прищепке! Ну не чудо ли?!

Теперь всё по-порядку. Отсняли плёнку, не вздумайте открывать крышку фотоаппарата пока не смотали её обратно в кассету, иначе засветите плёнку (что не допустимо категорически!): некоторые фотоаппараты делают это автоматически, механические требуют ручной работы. Прежде чем фотографировать, надо выяснить, как пользоваться вашим аппаратом, в том числе освоить простые операции по заправке плёнки в фотоаппарат и её сматыванию назад в кассету после съёмок. Аналоговая фотография требует элементарных базовых знаний «матчасти», для этого — наши специальные экспресс-курсы: это не сложно, буквально несколько часов теории и практики в нашем учебном классе с нашими учебными материалами за чашкой чая или кофе.

Но вот, отснятая плёнка у вас снова в кассете и вы благополучно вытащили её (т.е. кассету с плёнкой внутри!) из фотоаппарата. Самое простое — отнести кассету на проявку, заплатив деньги за это и дальше читать эту статью бессмысленно. Но если вам интересен весь аналоговый процесс (или почти весь, проявкой плёнки дело не заканчивается!), то начнём проявлять.

Процесс проявки начинается с приготовления реактивов (рабочих растворов) и заправки плёнки в специальный проявочный фотобачок. Об этом читайте в первой части цикла «Особенности национальной проявки». Это лишь кажется сложным. На самом деле, как и в любом деле надо лишь начать. Как и в любом деле (аналоговая фотография — это работа руками и в этом её ценность — Hand made!), требуется элементарная практика. Нельзя научиться плавать, не прыгнув в воду. И пусть вас не пугает процесс заправки плёнки в бачок, это только на словах кажется сложным, если у вас руки выросли из правильного места, то проблем не возникнет: напомним, процесс проявки был доступен миллионам фотолюбителей, включая детей. Чем вы хуже?

Плёнка заправлена в бачок? Прекрасно! Приготовление рабочих растворов — проще простого, главное — аккуратность и чёткое следование простой инструкции, которая всегда прилагается к реактивам. Если вы умеете читать, проблем не возникнет и на этой стадии. Растворяете в воде (если у вас не супер-плёнка с особенными фотосессиями, то можно и в обычной кипячёной воде, а если живёте в Иркутске, то годится и сырая вода из-под крана!) порошки в той последовательности, как указал изготовитель в своей инструкции.

Приготовление химических растворов требует аккуратности, точности (не стоит делать «на глаз» или «примерно») и соблюдения минимальных требований безопасности: пользоваться резиновыми перчатками или нет — решайте сами, чувствительность кожи у всех разная, но возможность всполоснуть руки или кончики пальцев в проточной воде должна быть «под рукой», соблюдайте чистоту и гигиену, тогда вам ничего не грозит.

Не забудьте заранее запастись мерным стаканчиком, термометром и подходящими ёмкостями для ваших будущих рабочих растворов. Мерный стакан и термометр купите в любом хозяйственном магазине, покупайте не дорого, всё равно функционал одинаковый. Под ёмкости для растворов идеально подойдут пустые пластиковые бутылочки из-под газировки или сока (только помойте их перед использованием, они должны быть чистыми внутри), главное чтобы плотно закрывались крышечками.

Именно, чтобы плотно закрывались и ещё перед завинчиванием крышечки надо максимально вытравить из бутылочки, заполненной под горлышко рабочим раствором, воздух, чтобы минимизировать контакт с кислородом, поэтому пластиковые бутылочки лучше стеклянных подходят для хранения реагентов, срок использования которых — от месяца (если свежие растворы) до недели (если проявили хотя-бы одну плёнку) — поэтому нет необходимости в химически стойком стекле, используйте обычные пластиковые бутылки, с ними проще.

Бутылочки должны подходить под ёмкость растворов, ориентируйтесь на ёмкость вашего бачка. Например, если ёмкость фотобачка 350 мл, то и бутылочки удобнее и рациональнее использовать такие же. Сколько растворов? Это зависит от того какую — цветную или чёрно-белую плёнку собрались проявлять. Для чёрно-белой достаточно двух растворов: собственно проявитель и закрепитель (фиксаж). Проявитель проявляет изображение на плёнке, фиксаж закрепляет плёнку, после чего она уже не боится не только света, но и времени (по-крайней мере десятилетия, как показывает практика хранения негативов, дошедшие до нас из прошлых веков), если правильно отфиксировали вашу плёнку.

Комплект для проявки цветной плёнки будет из трёх растворов (собственно проявитель, фиксаж и отбеливатель), а «киношная» плёнка (если хотите «голливудской» картинки как у Тарантино, например)) потребует четвёртый компонент для смывки сажевого слоя по процессу ECN-2 (об этом, читайте в третьей статье из этого цикла). Для этого заранее приготовьте маленький тазик и мягкое безворсовое полотенце. После «окончательной» промывки остатков фиксажа (смывать фиксаж надо долго в проточной воде — минут 15- 20, не меньше) вытащите плёнку и не удивляйтесь, что она тёмная так, что не видно раскадровки, заранее не стоит расстраиваться — это из-за остатков сажи, которые надо смыть. После того, как тщательно стёрли мягким полотенцем сажу, не забудьте ополоснуть плёнку в «стабилизаторе» (идеальный «стабилизатор» — дистиллированная вода без примесей или обратный осмос — Н2О с 0-002 ppm см. Особенности национальной проявки), чтобы не осталось пятен и ваш негатив был идеально чистым.

Комплект порошков для приготовления химрастворов для домашей проявки цветных плёнок (ECN-2/C-41)

При проявке будьте аккуратны, «цветная» химия содержит вредные компоненты, но не стоит бояться, от проявок плёнки ещё никто не умирал, достаточно хотя бы минимально соблюдать требования гигиены!

По этой ссылке найдёте подробную инструкцию по проявке цветной плёнки!

Итак, ничего сложного! Чем вы хуже детей-подростков прошлого века? Дерзайте! Если хотите узнать подробности и попрактиковаться, приходите к нам, научим. Сами фотографируете и сами проявляйте вашу плёнку. И печатать фотографии с неё тоже научим. Освойте аналоговый процесс по-настоящему, заведите свой реальный, а не виртуальный фотоальбом, а лучшие и самые удачные свои фотографии поместите в реальные, не виртуальные фоторамки (они переживут вас, поверьте, проверено поколениями!), это круче, чем обмениваться пустыми одноразовыми фотками в соцсетях, хотя и не исключает этого! Будьте настоящими, а не одноразовыми, аналоговая фотография этому способствует. Делайте руками ту добрую память, которая останется после вас в ваших фотоальбомах и в фоторамках: оставьте свой фотографический Hand made поколениям!

Институт труда, Иркутск 2021
Снято на популярную Кодак-200 Зенитом ЕТ (f: 5.6, 1/500) с объективом Индустар-61Л/З-МС. «Оцифровано» за пару секунд через обычный смартфон с аналоговой (бумажной) фотографии (обратите внимание на отсвечивание вверху) — зачем тратиться на дорогое сканирование, если ценность аналогового процесса не в том, чтобы похвастаться в соцсетях (чем вы удивите этот мир и стоит ли он того?): съёмка на плёнку и её самостоятельная проявка — лишь начало аналогового процесса, настоящий Handmade получается в финальной стадии — изготовление собственно фотографии путём проекционной химической фотопечати и это — настоящий ART — артефакт вашей реальной истории! Об этом — следующие публикации…

Как ваша камера-автомат «узнаёт» плёнку? DX-код!

Это как раз именно та самая служебная информация для фотоаппаратов, снабжённых контактами для считывания DX-кода, именно благодаря ей ваша мыльница когда надо включит свою вспышку и сама смотает плёнку обратно в кассету когда она кончится.

Молодёжь, увлечённая плёночной фотографией, по большей части щёлкает свои плёнки не на «механику», которой надо учиться, а на так называемые «мыльницы», реже — на любительские или полупрофессиональные зеркалки в программном полуавтоматическом или автоматическом режиме. Это понятно, так проще и не надо заморачиваться по поводу iso плёнки (про ИСО у нас есть отдельная статья!) и подбора экспопар «выдержка/диафрагма» в зависимости от освещённости объекта. Всё как «на цифре», как на смартфоне: просто щёлкаешь и всё, «зато какие картинки потом обалденные — плёнка — одно слово»!

Но оставим в стороне лирику. Мало кто из молодёжи знает, как эти самые «мыльницы» и прочие автоматы считывают плёнку и «узнают» о том, какая экспозиция нужна в зависимости от количества света, который она получает. В далёких 80-х плёночного ХХ века производители узкой 35-мм плёнки придумали так называемый DX-код, которым стали маркировать все кассеты стандарта 135 для этой плёнки. Кому интересно, погуглите на досуге, узнайте подробности.

Контакты внутри вашей «мыльницы» скорее всего не такие выпуклые и их поменьше, но ей и этого достаточно, чтобы «понять», какую плёнку вставил хозяин для съёмки и чтобы не огорчить его после проявки… Да здравствует DX-код!

Посмотрите на кассету вашей плёнки, наверняка видели эти неведомые чёрно-белые знаки рядом со штрих-кодом. Это, как раз, та самая служебная информация для фотоаппаратов, снабжённых контактами для считывания DX-кода и автоматической настройки своих фото-сенсоров под чувствительность плёнки. Откройте заднюю крышку вашего аппарата и присмотритесь к отсеку, где должна лежать кассета вашей плёнки, и если у вас автоматическая камера, то увидите эти самые контакты, которые позволяют вам не задумываться о технических премудростях фотографии, а просто щёлкать и всё…

Таблица DX-кодов для плёнок 35-мм
Таблица DX-кодов для плёнок 35-мм, тип 135

Для правильного чтения DX-кода поверните вашу кассету кончиком плёнки вверх, эмульсией к себе, тыльной стороной наружу и под плёнкой и штрих-кодом увидите те самые чёрно-белые знаки: сравните сочетания чёрных и белых квадратиков с рисунком на таблице DX-кодов с примерами (вверху). На фото внизу — кассеты с самым распространённым, популярным стандартом фотоплёнки — 200/36 exp., они встречаются чаще всего: универсальная светочувствительность ISO 200 1-й (верхний) ряд контактов DX — подряд три белых квадратика, потом чередование чёрного, белого и чёрного, 2-й (нижний) ряд контактов DX — это длина плёнки — 36 кадров обозначены как белый квадратик, два чёрных, снова белый (за ним ещё два белых в том же ряду — это «регулировка чувствительности» — допуск в пере- и недоэкспонировании для продвинутых автоматов, не для «мыльниц»).

Кассеты с DX-кодом на самый распространённый, популярный стандарт фотоплёнки — 200/36 exp. (ISO-200, 36 кадров)

С такими знаниями вы теперь можете прочитать DX-маркировку других кассет (см. следующее фото внизу): для плёнок с высокой чувствительностью — ISO 400 (хороши в вечернее время и в помещениях) — белый, два чёрных, два белых, чёрный квадратик, и для плёнок с меньшей чувствительностью — ISO 100 (для съёмок днём на природе, например) — чередование белый, чёрный, белый, чёрный, белый, чёрный. Обратите внимание на длину в 12 кадров, как правило, это самые недорогие плёнки — хороши для учёбы, тренировок и тестирования на разных экспопарах (об этом на наших уроках, такие плёнки для тренировок выдаём нашим ученикам бесплатно!) — можно быстро отснять, сразу проявить и увидеть результат, причём проявить плёнку можно прямо в классе!

Кассеты с DX-маркировкой (внизу слева на право): одна на плёнку ISO-100/36 кадров и две на плёнку ISO-400/36 кадров.

PostScriptum. Для тех, кто пока не умеет фотографировать в мануальном режиме: плёнка, которую мы самостоятельно наматываем на катушки в наши кассеты, соответствуют их маркировке по DX-коду. Приходите со своими мыльницами-автоматами, убедитесь в этом сами, щёлкайте на здоровье! Ещё лучше освоить механику ретро-фотоаппарата, понять сколько света нужно вашей плёнки и не зависеть от DX-маркировки кассеты. Премудростям правильного подбора экспопар научим за полдня!

Институт труда, Иркутск. 7 января 2021 г.

Искусственный интеллект и вымирающие профессии… включая фотографов?

Не за горами тот час, когда «машина», увидев вашу плёнку и снисходительно понимая, что вы хотите самостоятельно помучиться «аналоговым способом», сама подскажет, сколько и как нужно проявлять сей ископаемый предмет (а если сами не можете, то подскажет куда именно отнести, чтоб не запороть ваш «аналоговый» труд))), и после того как проявите плёнку, не забудет предложить вам наиболее удачные, на её взгляд, цифровые варианты ваших картинок с неё, да-да именно ваших картинок (вы ведь узнаете сцены и предметы ваших аналоговых съёмок), но в идеальном, т.е. уже не вашем исполнении…

Пару месяцев назад прошла феерическая презентация очередной версии Фотошопа, которую, наверняка, просмотрели, хотя-бы в изложении блогеров, все «цифровики» и которая прошла незамеченной по понятным причинам «плёночниками», а зря. Тенденция передачи рутинных операций, которые легко поддаются оцифровке, искусственному интеллекту наметилась давно и теперь уже не смешно многим и многим скептикам, которые когда-то с иронией рассматривали первые потуги компьютеров в переводе иностранных текстов, озвучивании этих текстов «металлическим» голосом, распознавании лиц и предметов, автопилотировании автомобилей на дороге с препятствиями и т.д.

Кому интересно, как далеко и бесповоротно зашёл в нашу жизнь искусственный интеллект и как скоро вы станете безработным, читай в моей статье «Глобальный тренд трудовых отношений: деградация и уход в потусторонний виртуальный мир», а здесь лишь хочу поведать об этом на примере самого популярного занятия, которым сейчас занимаются дети-подростки — созданием картинок на своём смартфоне и уж коли речь зашла о Фотошопе, то легче всего объяснить тревогу (тревогу ли?))) потери многих своей работы в ближайшие год-два на примере профессии фотографа.

Фотографы (цифровые, понятно) сетуют на сверхконкуренцию на рынке и т.п., на демпинг цен и т.п., на бессонные ночи в лайтруме/фотошопе по вытягиванию их рафок (RAW-files) — кропотливый труд, который «не учитывают неблагодарные клиенты» и т.д. и т.п. Успокойтесь и расслабьтесь! Вашу работу уже в следующем году, судя по тенденции и скорости развития IT-технологий, вполне приемлемо для массового рынка фотоуслуг сможет сделать доступный по цене софт в руках неглупого и нерукож-пого, шустрого школьника, желающего подзаработать карманные деньги на покупку…, а хотя-бы и новой цифровой камеры Fujifilm, у которой куча предустановленных, модных ныне, плёночных эффектов и профилей!

Знаю, многие любят подкрасить свои (или чужие) чёрно-белые фотки. Когда будете смотреть это видео обратите внимание на слова: «интересно, как он распознал…» — это про нейросети Фотошопа и «Весьма неплохо!» — резюме автора видео. И это только начало «машинного» раскрашивания старых фотографий, алгоритмы нейросетей учатся быстро, то ли ещё будет, очень скоро машина предложит вашим черно-белым ретро-снимкам не только классические голливудски-киношные цвета и оттенки тех времён, но и сама исправит мелкие дефекты и артефакты: идеальные картинки БЕЗ участия человека — вот будущее фотографии…

Теперь, казалось бы, должны напрячься плёночники. Но нет, невозмутимое спокойствие адептов аналоговой фотографии поддерживается как раз не тем, что пока ещё не может или даже уже может комп (процессор современной цифровой камеры в купе с искусственным интеллектом через ваш десктоп или ноут с более-менее приличным выходом в интернет как раз уже всё может и даже лучше вас!), а своими рукотворными артефактами.

Причём артефактами материальными, которые можно потрогать и пощупать руками (пусть и в перчатках), а не цифровыми… Прям, вижу, как отсеклось и оказалось за бортом аналогового мира подавляющее большинство плёночников, чьи плёнки «продолжили» свою «жизнь» в цифре… Думаю, не нужно объяснять уместность кавычек, плёнка-то пока никуда не делась, оставаясь (пусть даже в виде отработанного мусора, как у многих!) аналоговой основой дальнейшего творчества, вот только «жизнь» картинок с неё после оцифровки уже «продолжается» по законам и правилам виртуального мира, а значит в «цепких лапах» цифрового, нечеловеческого разума.

Здесь прошу понять меня правильно. Я ни в коей мере не пытаюсь демонизировать нечеловеческий разум (это уже сделали за меня футурологи), цель публикации — попытка анализа сегодняшней тенденции вчерашнего дня на примере того, что происходит с цифровыми картинками в виртуальном пространстве!

Как работает искусственный интеллект? Алгоритмы, которые создают алгоритмы. «Машина» держа в безмерной памяти облачных хранилищ (а именно там сейчас все ваши картинки) за считанные секунды перебирая миллионы вариантов сочетаний пикселей (все ваши цифровые картинки — это сочетания пикселей) выберет именно тот или те варианты, которые вы (именно вы, «машина» ведь с вами работает) посчитаете идеальными. Будьте уверены и не обольщайтесь, «машина» два раза не ошибётся и навсегда запомнит удачный вариант.

Кликайте, пока кликается, двигайте виртуальные ползунки, фотошоперы, не за горами те деньки, когда дети будут удивляться тому, как сложно давались их родителям профессиональные картинки, ведь уже сейчас многое делается если не «на раз», то «на раз-два». Аааа «творчество», говорите, «какое-то особенное фотографическое видение мира»? Успокойтесь и расслабьтесь, дорогие фотографы! Алгоритм «машины» не так уж и бестолков, она различает объекты ничуть не хуже вас и знает какие сочетания пикселей вы предпочтёте, заранее зная, что вам нравится.

Нравятся портреты от Энни Лейбовиц или Ирвина Пенна? Хотите получить что-то особенное в стиле Вивиан Майер или «просто красиво», как в глянцевых журналах или в лентах Pinterest? Нет проблем! Это сперва «Вы хочите песен? Их есть у меня!» выглядит забавно и смешно, но интеллект быстро учится, в этом его сила, алгоритмы быстро оттачиваются на миллионах вариантов изображений в облачных хранилищах и вам будет уже не до смеха, когда любая ваша фотография достигнет степени идеальной картинки ещё до того как вы успеете выразить «машине» свои хотелки… Это — как уже сейчас она узнаёт то, что вы хотите, ещё не успев набрать текст в строке поискового запроса…

Всем успехов и удачных снимков в Новом 2021 году!

Ещё раз про ECN-2, самокрутки из киношных плёнок и мастерство…

Снято на Fujifilm SUPER F64D 8522 (Nikon F-301/Tamron 35-70, ISO-50, F:3.5 A-priority), несмотря на низкую светочувствительность (плёнка из старых запасов), снято почти на закате и без штатива…

В публикации «Особенности национальной проявки-3» была затронута тема специфики процесса ECN-2 (Eastman Color Negative II), которым обрабатывается (проявляется) киноплёнка с противоореольным сажевым слоем. Хотелось бы, просвещения ради, развить тему ручной или полумеханической намотки кинематографических плёнок на катушки в кассеты типа 135 для/из-под 35 мм фотоплёнок. Не следует удивляться и, тем более, бояться киноплёнок ручной намотки и всех «сложностей», с этим связанных. Не страшно, что эту плёнку у вас не примут минилабы города ни за какие деньги, благо, теперь в Иркутске появилась возможность не только проявить такую плёнку, но и попробовать сделать это самому: приходите к нам, расскажем-покажем!

Но почему киноплёнка? Давайте разберёмся. Это на первый взгляд кажется странным и противоестественным использование киношных плёнок для фотографии. Но, вспомним историю фотографии, откуда взялась самая распространённая в мире 35 мм (шириной 34,975±0,025, если верить Википедии) фотоплёнка? Погуглите на досуге…

Ещё больше удивитесь, если узнаете откуда взялся самый распространённый и популярный стандарт в 36 кадров (не 40, не 30 и, даже, не 35): в тёмной комнате отмотайте с бобины, заряженной стандартной 35-мм киноплёнкой ровно столько, сколько поместится в растянутые в разные стороны руки и получите кусок киноплёнки в 1,6 метра, в который войдёт как раз 36 кадров за вычетом ракорда (3 кадра уйдёт на тот самый зарядный хвостик с фигурно обрезанным язычком для зарядки вашего фотоаппарата на свету, а если зарядите плёнку в темноте в мануальный механический аппарат, то сэкономите эти самые кадры, мы так делали в детстве и вмещали до 39 полноценных снимков)))!

Именно так, в самом начале прошлого века была получена плёнка для первых «Леек/Ляек» и прочих портативных узкоформатных (малоформатных, узкоплёночных, «нормальных» и т.п.) фотокамер, в том числе и вашей, раз вы читаете эту статью…

Таким образом, та плёнка, которой заряжен ваш фотоаппарат, исторически произошла из киношных самокруток на 36 кадров формата 24х36 на плёнке, шириной 35 мм. Это потом под неё придумали кассеты стандарта 135 для удобства зарядки на свету в походных условиях, узкоплёночные малоформатные камеры-то для того и предназначались, чтобы носить их с собой, читайте об этом в публикации «Насколько полон полный кадр»

Итак, самая массовая и распространённая в мире, привычная глазу плёнка — тип 135, она же 35 мм, она же (в большинстве своём) 36 кадров (36 exp.) — та, что продаётся в немногих теперь уже местах (а было время — когда везде, чуть ли не во всех киосках) это — всевозможные кодаки, фуджики, реже коники и т.п. — цветная любительская плёнка для массовой любительской фотографии с проявкой по процессу С-41 во всех фотоцентрах, где есть соответсвующий «минилаб-процессор».

Но вернёмся к киноплёнке и не к простой, любительской, а к той, на которую снимают профессионалы большого кино. Производят такую плёнку специально для основного потребителя — киноиндустрии «фабрики грёз» — для голливудских гигантов и мэтров кинематографии, производят особым образом с особой эмульсией и с тем самым «сажевым противоореольным слоем», который смывается в процессе ECN-II. То есть процесс проявки таких плёнок особенный — не для массовых минилабов для любительской фотографии. В большинстве своём эти плёнки если и производят, то не в таких масштабах как раньше (Голливуд тоже всё больше переходит на «цифру») и те, что встречаются в продаже — в основном из складских замороженных (буквально!) запасов.

Самое приятное в самопальном, «самокрутном» исполнении — эти плёнки дешевле тех, что продаются в любых магазинах. Покупаются такие плёнки в больших и большущих бобинах (с намоткой от 30 м до 305 м) и вручную или полумеханическим способом наматываются на пустые кассеты стандарта 135 для 35 мм плёнок. Так поступают и большинство мелких «производителей» фотоплёнки, малоизвестные бренды которых можно встретить в продаже. Прямых и непосредственных производителей самой плёнки осталось немного, производить плёночную эмульсию и разливать на целлюлозную основу — процесс хлопотный и затратный.

Снимать на плёнке, на которую сняты фильмы Квентина Тарантино, Кристофера Нолана или Френсиса Форда Копполы, это лишь звучит как фантастика, приходите к нам, по приемлемой цене выберите и зарядите в свой плёночный аппарат (да хотя бы и в «мыльницу»), проверьте сами! Не забывайте, что то большое кино, что вы смотрите на широких экранах преимущественно снято на 35 мм, и та картинка, которую вы видите на больших экранах в большинстве кинотеатров — это проекция с той самой, «узкой», 35 мм пленки (понимаете, теперь, степень детализации картинки на вашем негативе, это вам не пиксели!) и снято мастерами на 35 мм негативную плёнку фирмы Кодак или Фуджи со специальной эмульсией на «триацетатной безопасной основе с сажевым противоореольным слоем», как указано в проспекте KODAK VISION3 500T, например.

У нас в продаже есть и Eastman 5218 и Eastman 5219 из серии Kodak Vision 500T по доступной цене! Приходите, научим не только фотографировать на эти профессиональные плёнки, но и проявлять их самостоятельно! Научитесь снимать не по-детски и производить ваш авторский HAND-MADE ART большой фотографии…

После проявки такой плёнки (у нас или с нашей помощью) вы увидите маркировку: внутризаводской идентификационный код пленки (EJ), собственный кодовый номер киноплёнки 5219 или 5218, номер эмульсии и оси плёнки, и линейчатый штрих-код EASTMAN KEYCODE. А после грамотной фотопечати (хотя-бы и в местной фотолабе) или инвертирования вашего негатива на плёночном сканере увидите снимки с фирменными цветами и характерным плёночным зерном известного во всём мире кино-фото бренда. Не расстраивайтесь, если у вас получатся кадры не «прям как в кино», мастерство придёт со временем, главное — почаще снимать и учиться, и киношная плёнка, будучи дешевле фотографической, позволит снимать гораздо чаще и не столь разорительно для семейного бюджета.

На плёнке Kodak Vision2 500T/5218 были сняты такие фильмы как «Ван Хельсинг«, например, или «Совокупность лжи» Ридли Скотта, или знаменитые «Трансформеры» Майкла Бея, именно на этой плёнке мы видим Брюса Уиллиса в «Крепком орешке» (см. идентификатор Eastman 5218 вдоль перфорации).

На плёнке Kodak Vision3 500T/5219 снят в прошлом году фильм «Опасная роль Джин Сиберг», братья Коэны сняли на ней «Да здравствует Цезарь!«, «Дюнкерк» (Кристофер Нолан и Квентин Тарантино — вообще плёночные фанаты, без них бы Кодак не выжил после банкротства!), ну и как же без самого Тарантино: Брэд Питт и Леонардо Ди Каприо красуются в фильме»Однажды в Голливуде» именно на этой плёнке (см. идентификатор Eastman 5219 вдоль перфорации)! В съёмках фильма «Остров проклятых» участвовали три плёнки Kodak: Vision2 100T (5212), Vision2 200T (5217) и Vision3 500T (5219)и все три можно приобрести у нас для ваших фотоаппаратов! На сайтеShotOnWhat? можете найти информацию о том, на что сняты знаменитые фильмы.

И напоследок. Если хотите продвинуться в аналоговой плёночной фотографии, научитесь фотографировать вручную. Если умеете снимать на цифру в мануальном режиме и разбираетесь хотя бы в основах фотоэкспозиции, хорошо! Но это далеко не всё. Плёнка всех выравнивает: и новичков в фотоделе и продвинутых на цифре. И ещё она не любит излишне самоуверенных «цифровиков», об этом говорят унылые, вялые негативы тех снимков, которые я видел в великом множестве, проявляя их плёнки, свидетельствующие о слабом знании «матчасти» — технической стороны аналогового процесса. Знание сочетаний ИСО и экспопар — это уже не мало, но недостаточно! Плёнка «видит» свет иначе, чем матрица цифровой, пусть даже самой крутой, камеры и даже цифровые софтверные экспонометры для смартфонов могут дать погрешность, неприемлемую для плёнки.

Совет: если хотите по-настоящему освоить плёнку и фундаментальные основы аналогового процесса, учитесь чёрно-белой фотографии. Не только потому, что чёрно-белая плёнка дешевле цветной (у нас, например, её можно купить всего за символические 100 рублей — идеально для обучения), хотя и не намного. Чёрно-белая фотография — это начало начал всей фотографии, через неё вы научитесь видеть свет, чувствовать его. Не случайно великие мастера фотографии — это мастера чёрно-белого фото, а выдающиеся работы фотомастеров — чёрно-белая графика.

Мастерство в чёрно-белой фотографии — это миллионы оттенков серого, вырисовывающие именно тот объём, который даёт свет, умело пойманный фотографом «в поле» или выстроенный в студии. Учитесь фотографировать («светописать») на плёнке, друзья и научиться этому, по-настоящему, понять, как устроен свет и как себя ведёт в разных пространствах и измерениях, можно лишь освоив чёрно-белую фото-графику. И чем больше оттенков серого вы добьётесь, тем выше ваше мастерство как фотографа. Впрочем, это тема для отдельной статьи, а пока рекомендую её начало

Postscriptum. Не спешите покупать дорогую ILFORD для профессиональной художественной чёрно-белой фотографии. Чёрно-белую плёнку для кинематографии давно не выпускают, но она всё ещё производится для аэрофотосъёмки. Детализации на такой «технической» плёнке будет вполне достаточно, если правильно её экспонируете. Идеальная плёнка для художественных работ начального уровня, идеальна для обучения плёночному мастерству в аналоговой фотографии.

Институт труда, Иркутск
Чёрно-белая кино-фотоплёнка с самым демократичным, универсальным ISO и аппарат для её механической намотки в катушки 135, поэтому не дорого и всегда в наличии по приемлемой цене, идеально для обучения премудростям плёночной фотографии!

Найдите нас в соцсетях, посмотрите больше примеров, лучшего разрешения

Если ещё не устали, рекомендую посмотреть ещё один промо-ролик плёнки серии 500T с классическим киношными цветами. Устройтесь по-удобнее (это всего 5 минут!) и получите эстетическое удовольствие от картинки с правильными цветами, тенями и оттенками…

<Продолжение следует…>